Né à Belgrade en 1958, fils d'un musicien, Ivo Pogorelich a commencé son éducation musicale à l'âge de sept ans, faisant ses débuts en concert solo à l'âge de 10 ans. En tant que talent exceptionnel, il poursuit ses études à Moscou, où il a passé les dix années suivantes, d'abord à l'École centrale spéciale de musique, puis à étudier au Conservatoire P. I. Tchaïkovski. Cependant, un changement radical dans son développement artistique s'est produit après sa rencontre avec l'éminente pianiste et pédagogue géorgienne, Alisa Kezeradze, avec qui il a entamé une coopération professionnelle intense et fructueuse en 1976. Grâce à elle, Pogorelich redéfinit sa technique en adoptant les connaissances acquises dans la tradition occidentale de l'école de piano russe à laquelle elle appartient. L'exclusivité des connaissances acquises, basées sur la lignée générationnelle, la septième après Beethoven et la cinquième après Liszt, allait faire ressortir Pogorelich et lui garantir une place à part dans la constellation historique du pianisme mondial.
Ivo Pogorelich a connu le premier d'une série de succès majeurs dès le milieu des années soixante-dix, lorsqu'il a remporté un concours d'État à Zagreb en 1975, suivi d'une tournée de deux mois aux États-Unis avec l'Orchestre du Festival de Dubrovnik. Quelques mois plus tard, il remporte pour la première fois le Concours de piano Alessandro Casagrande à Terni (Italie). Pogorelich a attiré encore plus l'attention du public de la musique du monde en 1980 en tant que lauréat du prestigieux 14e Concours international de piano à Montréal, où il a donné une interprétation spectaculaire du Troisième Concerto pour piano de Sergueï Prokofiev en finale. La même année, Pogorelich participe également au 10e Concours international de piano Frédéric Chopin à Varsovie, où, pour des raisons qui n'ont jamais été entièrement expliquées, il est éliminé avant le tour final. Cette décision controversée et infondée a entraîné le mécontentement de certains membres du jury, qui ont quitté le concours en signe de protestation, tandis que la pianiste Martha Argerich a expliqué sa décision de partir en déclarant que Pogorelich était un génie.
Sur la vague de l'énorme intérêt qu'il a suscité au concours Chopin grâce à ses interprétations peu orthodoxes, sa technique étonnante et son approche novatrice de l'interprétation de la littérature, Pogorelich a été reconnu comme un pianiste aux capacités exceptionnelles et, surtout, à l'esprit contemporain. Répondant aux invitations de nombreuses maisons de concert prestigieuses, il entame une série intensive de concerts en Europe, en Amérique du Nord, en Australie et au Japon. Ses débuts au Carnegie Hall de New York en 1981 ont été suivis de performances solos sensationnelles sur les scènes les plus importantes du monde, ainsi qu'avec des orchestres renommés tels que l'Orchestre philharmonique de Vienne et le Berliner Philharmoniker, les orchestres symphoniques de Londres, de Boston et de Chicago, les orchestres philharmoniques de New York et de Los Angeles, et les orchestres de la Tonhalle et du Cocertgebouw, pour n'en citer que quelques-uns.
En plus de sa carrière professionnelle riche et diversifiée de quarante ans sur les scènes du monde entier, Ivo Pogorelich est également engagé socialement, principalement dans le travail humanitaire et l'aide aux jeunes artistes. Afin de soutenir les jeunes musiciens, Pogorelich a créé le Fonds pour les jeunes musiciens à Zagreb en 1986, mais aussi les manifestations destinées à promouvoir les artistes de concert en début de carrière, telles que le festival international de musique « Ivo Pogorelich » à Bad Wörishofen en Allemagne en 1989, et le « Concours international de piano solo Ivo Pogorelich » à Pasadena, États-Unis, en 1993. Pour son engagement polyvalent dans la représentation et la promotion des valeurs les plus élevées de la culture, de l'art et de l'éducation dans le contexte international le plus large, Pogorelich a également été le premier musicien classique à recevoir l'honneur d'être nommé ambassadeur de bonne volonté de l'UNESCO en 1988. Tout en respectant ses contributions mentionnées, le « Manhattan International Music Competition », créé au Carnegie Hall de New York en 2016, a nommé Ivo Pogorelich son président d'honneur et a donné son nom au prix principal.
En tant qu'artiste exclusif du label Deutsche grammophon entre 1981 et 1998, Ivo Pogorelich a publié une vaste discographie comprenant 14 albums et 3 vidéos avec des interprétations de pièces d'un large éventail stylistique, de la musique de compositeurs baroques à celles d'artistes du XXe siècle. Ces éditions extraordinaires d'une valeur anthologique et d'un statut culte dans la musique classique ont reçu le prestigieux Diapason d'Or français peu de temps après la sortie du coffret contenant les enregistrements complets de Pogorelich pour ce label, en 2015.
En août 2019, Ivo Pogorelich a sorti ses premiers enregistrements studio en 20 ans pour le label Sony Classical. L'album comprend des sonates de L. v. Beethoven et S. Rachmaninov, que Pogorelich a choisis, pour explorer l'influence profonde des techniques de composition révolutionnaires de Beethoven sur une génération ultérieure de compositeurs. Cet album a reçu des critiques très positives, atteignant des positions élevées dans les charts de musique classique en Europe.
Son activité de concert au cours de la saison 2020/2021 comprend des représentations lors de sa tournée solo en Extrême-Orient (Japon, Chine et Taïwan), ainsi que de nombreux autres concerts et projets sur les scènes européennes, où Pogorelich jouera le programme entièrement consacré à la musique de Frédéric Chopin.
Entre autres activités, Ivo Pogorelich prépare actuellement ses prochains enregistrements studio pour le label Sony Classical.